Edición 2023
-Entonces... ¿no soy un buen amigo?
Esta edición marcará el final de una etapa del proyecto. Con la experiencia de cuatro ediciones sobre el escenario del Teatro Félix Petite, entre otros, en esta edición se afina más el guion, haciendo las actualizaciones ideológicas pertinentes y, sobre todo, profundizando más en el papel de cada personaje.
Seguimos centrando la atención en los temas como la violencia machista, la discriminación por género, o el bullying que deriva de ellas, pero buscamos ser MÁS REALISTAS en la representación de lxs adolescentes a través de los personajes y los mostramos más naturales. Buscamos MANIFESTAR LA DIVERSIDAD humana rompiendo muchos de los clichés y facetas estereotipadas de los personajes, mostrando más rasgos de su personalidad, más capas, sus virtudes y sus contradicciones, etc.
Edición 2022
“-Pues hasta ahora bien que te has reído de mis chistes.
- Sí, es verdad. Pero ya está, no quiero seguir haciéndolo. Quiero ser un buen amigo para ellas también. Quiero que se sientan tranquilas conmigo.”
Siguiendo la línea de los anteriores tres años, en esta edición la novedad ha sido el cambio de puesto de Ainhoa Ordóñez, quien ha pasado de actriz a guionista. De este modo, hemos logrado un GUION REJUVENECIDO, actualizando la mirada feminista y más asertiva respecto a lxs jóvenes. Un trabajo que Ainhoa ha podido realizar gracias a su nutrición de primera mano como actriz en sus dos años de experiencia en el proyecto.
A destacar también, NUEVOS ELEMENTOS TEATRALES con los que hemos hecho partícipes a los espectadores. Entre ellos, una primera escena en las que les sorprendemos con música y baile. Y una pizarra, en la que el propio público tiene la posibilidad de escribir en ella tanto durante la obra, como una vez finalizada.
Edición 2021
- ¿Y eso de dónde lo ha sacado?
- De su viejo, los viejos repiten lo mismo que les decían a ellos. ¡Qué chapa!”
Este programa que se plantó en las calles y germinó en las aulas de centros escolares de toda Álava, crece sobre los escenarios de teatro con el fiel objetivo de combatir la violencia de género entre lxs jóvenes alavese/as.
Sin dejar de lado el tema que abordamos en las dos ediciones anteriores (nuevas masculinidades), en esta edición también quisimos PONER EL FOCO EN EL COLECTIVO DE PADRES Y MADRES: poniendo en valor el modelo que pueden constituir en una educación igualitaria y el papel que pueden cumplir como padres y madres en la lucha hacia el feminismo. Es por ello que, además de los pases dirigidos a jóvenes, también ofrecimos pases abiertos dirigidos a padres y madres.
Y es que A golpe de palabra · Hitz Kolpez este año volvió pisando fuerte. Superados los obstáculos por la pandemia, además de representar en el Teatro Félix Petite, salimos de la capital alavesa y ACERCAMOS EL PROYECTO A OTRAS LOCALIDADES DE LA PROVINCIA, como son Agurain, Laguardia y Amurrio.
Edición 2020
Nosotros no podemos mirar para otro lado. La violencia contra las mujeres, no es su problema. La desigualdad no es su problema. En nosotros también está la solución.
Después de la vivencia y la respuesta tan positivas del año anterior, por segundo año, el equipo de A golpe de palabra · Hitz Kolpez volvemos a pisar el escenario del Félix Petite de Vitoria- Gasteiz.
Con la intención de trabajar el tema que nos atañe a través del lenguaje artístico, hacemos una inmersión en el mundo del teatro, adentrándonos en el escenario y dejándonos guiar por los personajes y su historia. Así conocemos las vicisitudes de seis jóvenes con lxs que compartir risas, reflexiones, dilemas, miedos, complejos…
Manteniendo el formato de la actividad (obra + posterior debate), en esta edición ponemos en valor el papel que pueden tener los hombres en la lucha feminista y las NUEVAS MASCULINIDADES.
Edición 2019
Si no somos realmente iguales, nunca seremos realmente libres.
Con esta edición iniciamos una nueva etapa del proyecto, la propuesta da un giro sustancial y decidimos desarrollar la acción teatral sobre un escenario. Esta vez, el público no toma asiento, sino que realiza UN RECORRIDO FÍSICO Y CONCEPTUAL POR LA VIOLENCIA DE GÉNERO, sus facetas visibles, invisibles y los espacios donde se desarrolla.
Una historia y un escenario que las personas asistentes, guiadas por lxs actores y actrices, recorren palabra a palabra y paso tras paso. Una historia y un escenario que nos hablan de temas como la violencia machista, los micromachismos, los roles de género, nuevas masculinidades, la homofobia, el control en las relaciones sexo-afectivas, el amor romántico y los mitos que lo rodean, la discriminación positiva, feminismo, los cánones de belleza, el empoderamiento, etc.
Cómo no, este año también contamos con la colaboración de Sheila Melcon, de Sortzen Consultoría, con quién podemos compartir todas aquellas inquietudes y dudas en torno al tema de la violencia de género y todos los temas que trata la obra.
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Edición 2018
Yo no me llamo CÁLLATE.
Siguiendo la línea de los anteriores años, uno de los rasgos destacables de esta campaña es la introducción de la figura de la FAMILIA. A pesar de que no aparezca personificada en la obra, aparece a través de las palabras de los personajes, quienes hacen alusión al control que ejercen sobre ellxs. Porque las familias forman parte activa de la realidad de lxs jóvenes y, en mayor o menor medida, siempre ejercen influencia, creemos que también pueden tomar cartas en el asunto.
Así que, atendiendo a la demanda de una AMPA, este año también realizamos LA MISMA ACTIVIDAD PARA PADRES Y MADRES del alumnado con el objetivo de proporcionar herramientas para la detección, apoyo y denuncia en este tipo de casos.
¿Otra novedad para esta edición? Dos nuevas escenas para usar como ejemplo en los debates y mostrar salidas alternativas a este tipo de conflictos o animar a quienes son testigo o sufren el acoso escolar.
Edición 2017
Porque hay algo que duele más que cualquier palabra. Nuestro silencio. Tú silencio. El silencio.
Vista la buena acogida que tuvo la campaña en 2016, en esta edición mantenemos la propuesta escénica y buscamos profundizar en la relación entre violencia de género y acoso escolar. Pero en este caso, para romper la barrera, situamos la INTERVENCIÓN TEATRAL EN LAS PROPIAS AULAS del alumnado de ESO y le damos inicio a la acción cuando se encuentran dando clase, irrumpiendo sin previo aviso, en el mismo espacio en el que la violencia tiene su origen o desarrollo.
La gran novedad del proyecto de este año: la TUTORA. Presente en todas las clases, su figura es igualmente importante para atajar el problema del acoso y la violencia de género en las aulas. ¿Qué actitud debe tomar? ¿Cuál es realmente el papel de lxs profesorxs en la educación de lxs jóvenes? ¿Existe algún protocolo de actuación? ¿Hasta qué punto se deben de “entrometer” en el problema? ¿Existe algún límite? ¿Son policías, profesorxs, educadorxs, amigxs?
De forma complementaria y respondiendo a la solicitud, ofrecemos un pase dirigido exclusivamente al profesorado alavés. El objetivo: plantear la idea de que pueden ser uno de los elementos clave para la resolución de conflictos violentos que se dan en entornos académicos y dar herramientas para ello.
Edición 2016
Igualdad y empoderamiento en el aula.
Este año la campaña se centra exclusivamente en INTERVENCIONES TEATRALES EN CENTROS DE ESTUDIO e insistimos en las líneas del año pasado, pero añadiendo acciones concretas que sirvan para reflexionar también sobre el acoso escolar en dos aspectos: por un lado, el acoso, maltrato o discriminación en la escuela, que se produce por el hecho de no pertenecer a la cultura hegemónica, idioma, rasgos culturales diferenciados, vestimenta, etc. Por otro lado, el acoso escolar por motivo de orientación sexual e identidad de género, llamado también bullying homofóbico o transfóbico.
Además, con el objetivo de trabajar los temas de la obra y de expresar bien su mensaje, contamos con la colaboración de Sortzen Consultoría para dinamizar un espacio de reflexión, lo cual se mantendrá fehacientemente en las posteriores ediciones.
Edición 2015
De la flor al insulto.
En la primera campaña, centrada en la INVESTIGACIÓN A TRAVÉS DE LA PERFORMANCE, realizamos las intervenciones en espacios públicos o comunes de la ciudad, visibilizando el problema y aludiendo directamente a la ciudadanía y su capacidad de respuesta. El objetivo, reflexionar sobre la desigualdad entre mujeres y hombres como causa principal para que exista violencia sexista, enfatizando la multitud de situaciones cotidianas o micromachismos que la sustentan, así como incidiendo en el empoderamiento, tanto individual como colectivo de las mujeres, como herramienta para enfrentarla.
Damos inicio al proyecto “A golpe de palabra. De la flor al insulto” con la colocación de un bosque de cubos contenedores de flores en proceso de deterioro que sirven de metáfora de la asfixia y toxicidad de relaciones basadas en el aislamiento y el control de la pareja. En los pasos de cebra, un elemento urbano tan común y concurrido, llamamos la atención sobre actitudes que refuerzan el papel de lxs jóvenes que rechazan la violencia. En el tranvía realizamos performances que pretenden provocar una respuesta en lxs testigxs de las situaciones de violencia que se representan.
Por último, en lo que sería un augurio de las ediciones que le siguieron a esta, también intervenimos en centros escolares para compartir con lxs jóvenes la reflexión a cerca de los roles de género y las relaciones sexo afectivas.